El realismo mágico en la literatura latinoamericana

El realismo mágico es uno de los movimientos literarios más representativos de la literatura latinoamericana. Se caracteriza por la combinación de elementos fantásticos y mágicos dentro de una realidad cotidiana, de manera que lo sobrenatural es percibido como parte natural del mundo. Este estilo permite a los escritores expresar la riqueza cultural, las tradiciones y los conflictos sociales de América Latina a través de relatos en los que lo imposible se vuelve verosímil.

Rescatado de: Cultura general

Uno de los máximos exponentes del realismo mágico es Gabriel García Márquez, cuya novela Cien años de soledad (1967) es considerada una obra maestra del género. En ella, la familia Buendía y el pueblo de Macondo son testigos de eventos extraordinarios, como la aparición de Remedios la Bella en el cielo o la peste del insomnio que borra la memoria de los habitantes. Estos sucesos, lejos de ser tratados como hechos inexplicables, son aceptados con naturalidad por los personajes, lo que refuerza la esencia del realismo mágico.

Otros escritores fundamentales en este movimiento son Juan Rulfo, con Pedro Páramo, donde los muertos dialogan con los vivos en un pueblo fantasmagórico; y Isabel Allende, con La casa de los espíritus, novela en la que la protagonista tiene visiones proféticas y se comunica con espíritus. A través de estos elementos, los autores reflejan una visión del mundo en la que lo mítico y lo real coexisten.

El realismo mágico no solo es un recurso narrativo, sino también una forma de entender la realidad latinoamericana, donde las creencias populares, la historia y la identidad cultural se entrelazan. Gracias a este movimiento, la literatura de la región adquirió un reconocimiento internacional, consolidando a América Latina como una fuente inagotable de creatividad y profundidad literaria.

Redactado por: Dayanara Huamani

Fuente: Magical Realism and the Fantastic: Resolved Versus Unresolved Antinomy.